バレエを続けたおかげで広がった世界

この秋には、熊川版「シンデレラ」と「ラ・バヤデール」の主役を踊られますね。

10月の26日が「シンデレラ」11月に「ラ・バヤデール」とつながっています。

熊川版は劇的展開がわかりやすく、人物造形も深くキャスティングも配慮されている。そのうえ「シンデレラ」はエンターテイメント性もあり、「ラ・バヤデール」も起伏に富んでいる。熊川さんはほんとに舞台をわかっていらっしゃる方ですね。

表現に関しての指導をいただくときも、ここを理解して考えてほしいという指摘にいつも納得します。
ご自身もロイヤル・バレエにいらして、ダンサーとして人としていろんなことを経験して吸収してらっしゃる方なので説得力があります。こちらとしても自分の表現を深めていけるので、言ってくださるほうが有難いですし必要なことです。もちろん自由に踊れる部分もありますが、私自身もさらに成長していきたいので感謝しています。

私たちは物語を展開させるために舞台に立っている

ハッピー・エンディングのシンデレラ、「ラ・バヤデール」は悲劇の主人公ニキヤと違うタイプですね。

それぞれ取り組みがいがあります。相手役は「シンデレラ」が遅沢佑介君、名古屋では宮尾俊太郎君、「ラ・バヤデール」では遅沢君です。相手の方が出すものによって、こちらも返すものが違ってくる、すると雰囲気が違ってくる、舞台にはそういうおもしろさがあるから今から楽しみにしています。

カンパニーには早くから溶け込んでいらっしゃいますが、本番までもっていくのにどういうことを心がけていますか？

パートナーとして踊るにあたって、想いをすべて伝えます。やはり何も伝えないことには相手にわかってもらえない、だからリハ―サルでも私はこういうふうにやりたいということを言います。それが彼にとっていいか悪いかは話し合いながら、細かく重ねてつくっていきますね。祥子さんはうるさいって言われますけど（笑）。
そうやってお互いを理解してこそ、信頼感も生まれ、すべてを出せるのだと思います。 私が学んだことは、やっぱり舞台上のことは舞台上で起こせばいい、ただ真正面の平らな演技じゃなくて、全体の空間で踊ってみんなと演じ合う、するとそこで起こっていることが見えてくる。私たちはただきれいなポジションを見せるために舞台に立つのではなく、物語を展開させるために舞台に立っているのだということなんです。そのためにレッスンやリハーサルを重ねているのだと思います。